Wir starten wieder mit den beiden Ovalen, die ich beim letzten Mal erstellt und durch Ausrichten –> Zentrieren genau übereinander gelegt habe. Das vordere Oval habe ich dieses Mal um 35 Grad gedreht. Ich habe das hintere Oval über die Ebenenauswahl rechts ausgewählt und über Mehr –> Drehen einen Wert von -35 eingegeben.

Cricut Design Space dreht für einen das Motiv dann automatisch um 325 Grad. Man muss also nicht einmal selbst rechnen, wenn man Formen um den selben Wert nach links und rechts drehen möchte 😉

Diese beiden gedrehten Ovale habe ich dann so übereinander gelegt, dass die unteren Rundungen übereinander liegen und habe die Formen verschweißt. Zum Ausrichten ist die Zoom Funktion sehr nützlich, aber auch die Eingabe der exakten Position auf der Leinwand kann man hier nutzen. Vor allem um sicherzustellen, dass die beiden Formen auf der gleichen Höhe ausgerichtet sind.

Nun habe ich über die Formen eine Raute hinzugefügt und habe deren untere Spitze nur ganz wenig mit der Vertiefung oben an meiner erstellten Form überlappen lassen. Ich habe beide Formen markiert und sie über Ausrichten –> horizontal zentrieren ausgerichtet. Danach habe ich auf Beschneiden geklickt.

Die Raute mit der „abgeschnittenen Ecke“ habe ich (horizontal) mittig über meine erste Form gelegt und haben die beiden Formen verschweißt.

spontane Inspiration beim Motiv erstellen

Da mich die Form sehr an einen Vogel erinnerte, habe ich mir eine der kleinen abgeschnittenen Ecken genommen, dieses orange eingefärbt und größer gezogen –> der Schnabel war fertig. Das zweite Eckchen habe ich auch orange gefärbt und nur etwas größer gezogen und gedreht. Zusammen mit einem sehr schmalen Rechteck ergab das dann verschweißt ein Bein mit einem Fuß. Das Ganze habe ich kopiert. Den Körper habe ich aus einem gedrehten Oval erstellt und mit dem Kopf verschweißt. Und auch die Augen sind aus einfachen Ovalen in weiß und schwarz entstanden. Durch Ausrichten der Formen und das Verschieben der Ebenen ergab das dann diesen Vogel:

Manche Formen hatte ich auch kopiert bzw. erstellt und erst einmal zur Seite geschoben, da man am Besten durchs Probieren herausfindet, wie das Ganze dann zusammen wirkt. Über die Ebenenübersicht kann man dann auch gut verfolgen, welche Elemente verschweißt oder beschnitten wurden und man sieht welche Formen im Vordergrund liegen. Wenn man nicht alle Elemente sehen kann, kann man natürlich einfach weiter runter scrollen, um zu den restlichen Ebenen (weiter im Hintergrund) zu gelangen.

Ebenen ausblenden

Und hier kommt die Funktion ins Spiel, dass man über das Augensymbol jede Ebene in der Ebenenübersicht auch ausblenden kann. Ich habe das beim letzten Mal als sehr nützlich bezeichnet. Den Vorteil, den ich darin sehe, ist dass man Formen mit in der Datei speichern kann, die man dann aber hinterher nicht oder nicht jedesmal plotten möchte. Denn durch das Ausblenden, werden diese Formen nicht mit auf die Schneidematte „genommen“. Werden sie dann doch gebraucht, sind sie mit einem Klick jederzeit verfügbar.

Ich habe dann die Beine noch etwas nach rechts geschoben und wieder über ein Oval auch noch einen hellgrauen Flügel eingefügt.

Aufteilung auf die Schneidematten

Zu diesem Zeitpunkt waren nur Kopf und Körper und jeweils ein Bein mit einem Fuß verschweißt. Die restlichen Elemente waren alle einzeln. Schauen wir uns also mal an, wie es aussehen würde, wenn wir das nun Plotten wollten. Mit einem Klick auf Herstellen geht es zu der Übersicht, wie Cricut Design Space die Elementen aufteilt.

Bei den Beinen und dem Schnabel ist mir dann aufgefallen, dass so zwar alle Elemente geschnitten werden, aber man müsste sie beim späteren Zusammensetzen des Motivs auch alle einzeln positionieren. Möchte man wenigstens alle Elemente einer Farbe schon in der richtigen Position plotten, muss man das Motiv noch einmal anpassen. Auch die Augen und vor allem die Pupillen hätten momentan noch nicht den „richtigen“ Abstand zueinander.

Ebenen verbinden

Dazu muss man zuerst alle Ebenen mit der selben Farbe markieren. Mit gedrückter Shift Taste (breiter Pfeil nach oben) kann man sowohl auf der Leinwand als auch über die Ebenenauswahl mehrere Ebenen markieren. Danach verbinden wir die Ebenen miteinander:

Nun schauen wir uns über Herstellen am Beispiel der Pupillen und der Beine an, wie sich die Matten verändert haben. Bei den beiden Grautönen gab es ja jeweils nur ein Objekt und das weiße der Augen verschiebt sich nur minimal.

Man muss hier mit Sicherheit auch abwägen, welche Variante gerade die bessere ist. Hat man von der gelben Folie nur nur ein kleineres Stück zu Hause, ist man ohne Verbinden natürlich etwas foliensparender. Möchte man ein exakteres Motiv erstellen, bietet es sich eben an, die Teile derselben Farbe zu verbinden. Wenn man in der Software schon alles haargenau ausgerichtet hat, hat man durch das Verbinden beim Positionieren des Motivs mehr Anhaltspunkte zum genauen Ausrichten. Beides ist möglich, wichtig ist nur, dass man weiß, welche Funktionen zu welcher Variante führen.

Print then Cut Motiv erstellen

Nun hätte man auch noch weitere Möglichkeiten wie zum Beispiel Print then Cut. Dazu markiert man alle Teile des Vogels und klickt unten rechts aus Ebnen.

Klickt man nun auf Herstellen sieht man den Vogel mit der festgelegten Ebenenreihenfolge auf einem Blatt Papier auf der Schneidematte. Um den Vogel herum ist der Hilfsrahmen gelegt, den der Plotter zum Erkennen der exakten Position benötigt.

Mit einem Klick auf Weiter druckt man zuerst das Motiv samt Rahmen aus. Danach lässt man den Plotter den Aussenrand schneiden.

Kontur

Eine Funktion hatte ich im letzten post nur mal kurz erwähnt, bisher aber noch nicht erklärt. Auch das ist eine wichtige Funktion, die ich nicht mehr missen möchte. Dieses Beispiel ist jetzt nicht ganz ideal, Aber ich hoffe man versteht, wie Kontur funktioniert. Um dies zu demonstrieren, musste ich den Vogel allerdings erst noch einmal bearbeiten. Ich habe die weißen Ovale der Augen und die verschweißte Kopf/Körper Form markiert und auf Beschneiden geklickt (natürlich in 2 Schritten, da man ja jeweils nur 2 Formen markieren und beschneiden kann). Die Augen wurden so sozusagen aus dem Kopf geschnitten.

Dies könnte man zum einen auch nutzen, um mehrfarbige Motive zu erstellen und zu vermeiden, dass man zuviele Schichten Folie übereinander bügeln muss. Ich habe daher auch den Schnabel und das eine Bein noch ausschneiden lassen. (das Bein habe ich vorher kopiert, da dieses ja auch beschnitten wird)

Die Form, die man anschließend erhält, hat Lücken bzw. Cutouts. Immer wenn man eine Form mit Cutouts hat, kann man nach dem Markieren dieser Form auf Kontur klicken. In der folgenden Übersicht kann man dann alle Teile anklicken, die man nicht ausschneiden lassen mag.

Hat man also ein Motiv erstellt, welches man manchmal mit und manchmal ohne Cutouts schneiden lassen möchte, braucht man nicht mehrere Versionen abzuspeichern. Man kann einfach die Version mit Cutouts erstellen und diese bei Bedarf über das Kontur Menü abstellen. Man kann so z.B. auch aus detaillierten Formen einen Silhouette erstellen. Das Motiv einfach kopieren, alle Cutouts über Kontur deaktivieren und schon hat man dasselbe Motiv als Silhouette erstellt. Und alles in einer Datei!

So und nun sagt mal, welches ist Eure liebste Funktion in Design Space?

Der Beitrag Cricut Design Space – Motiv aus einfachen Formen erstellen erschien zuerst auf SewingTini.

Einstellungen von Elementen in Cricut Design Space

Wie wir schon gelernt haben, kann man über das linke Menü u.a. Formen zur Leinwand hinzufügen. Ich habe mich für einen Kreis entschieden und zeige euch daran erst einmal ein paar Einstellungen.

Ganz oben links kann man die zuletzt ausgeführte Aktion rückgängig machen oder eine rückgängig gemachte Aktion wiederherstellen.

Der Pfad

Je nach ausgewähltem Plotter kann man hier aus Schnitt, Zeichnen, Ritzen (Falzen), Gravur, Hohlprägung, Welle(nschnitt) und Perforation wählen. Man legt so also die Aktion fest, die der Plotter später ausführen soll. Dafür wird aber auch jeweils ein eigenes Tool benötigt. Für manche Aktionen gibt es mehrere Tools zur Auswahl.

Info: für den Joy gibt es nur die Auswahl Schnitt und Zeichnen

Gleich nebendran, über das farbige Quadrat, kann man bei Schnitt (und Welle) eine Farbe festlegen. Möchte man ein mehrfarbiges Design aus Bügelfolie oder Vinyl schneiden, kann man hier die entsprechende Folienfarbe auswählen. Cricut Design Space sortiert später dann automatisch nach Farben. So werden alle Teile aus derselben Farbe nebeneinander auf derselben Matte angeordnet. Auch als Orientierung, wie ein Design später aussehen könnte, ist das Einfärben nützlich.

Bei den Einstellungen Zeichnen, Ritzen, Gravur, Hohlprägung und Perforation ändert sich das Aussehen des Kreises. Man erhält unterschiedliche Linien ohne Füllung.

Füllfarbe

Als nächstes hat man die Möglichkeit festzulegen, on man die Form zuerst Drucken und anschließend ausschneiden möchte. Dazu wird sie mit Farbe gefüllt. Man sieht erst einmal kaum einen Unterschied zu dem Kreis, den man nur schneiden möchte. Allerdings ändern sich die Einstellungen für die Form „im Hintergrund“. Möchte man die Form dann Herstellen, wird man erst zum Drucken aufgefordert. Durch einen zusätzlichen Rahmen um das Motiv, den der Plotter vor dem Schneiden scannt, erkennt dieser die Position der zu schneidenden Motive. Ich zeige das aber später auch nochmal in Bildern.

Unter den erweiterten Einstellungen kann man noch weitere Farben und Nuancen auswählen oder direkt einen Farbcode eingeben. Zusätzlich zu einer Füllfarbe, kann man auch den Drucktyp Muster auswählen und aus den verfügbaren Mustern eine Füllung auswählen. Man kann auch eigene Bilder als Muster in die Software laden.

Form bearbeiten

Viele Einstellungen kann man immer nur dann machen, wenn man mindestens eine Form ausgewählt hat. Über den Button Alles auswählen kann man schnell alle Objekte auf der Leinwand markieren. Ist mindestens ein Objekt markiert, verwandelt sich der Button in den Befehl Auswahl aufheben. Unter dem Dropdown Menu Bearbeiten findet man die Befehle Ausschneiden (hier Schnitt genannt), Kopieren und Einfügen.

Man kann eine markierte Form auch horizontal oder vertikal spiegeln. Macht bei einem Kreis natürlich nicht viel Sinn 😉

Die Größe kann man entweder über die Eingabe einer exakten Breite und Höhe eingeben oder durch Ziehen an dem Symbol mit dem Doppelpfeil rechts unten am markierten Objekt. Bei beiden Varianten kann man entscheiden, ob man das Seitenverhältnis Breite zu Höhe beibehalten also sperren möchte (geschlossenes Schloss) oder nicht. Dazu klickt man auf das Schloss über der Höhenangabe oder auf das links unten am markierten Objekt. Bei offenem Schloss ändert sich das Symbol rechts unten zu einem grünen Kreis mit 4 Pfeilen. Ich habe Höhe und Breite nun mal auf 2,5″ eingestellt.

Slice, Weld, Attach & Flatten

Aus den verfügbaren Formen kann man durch Entsperren des Seitenverhältnisses die Proportionen schon mal ändern und so aus dem Kreis ganz einfach ein Oval erstellen.

Durch Kopieren und Einfügen der Form erhält man 2 Ovale, die auf der Leinwand überlappend angezeigt werden. Das neu eingefügte Oval liegt über oder besser vor dem zuerst erstellten.

Man sieht rechts in der Ebenenansicht nun auch, dass eine zweite Form hinzugekommen ist. Da die vordere Ebene immer weiter oben steht, ist unser erstes Oval die untere Zeile in der Ebenenübersicht. Zu der Form sieht man hier auch immer die Einstellung des Pfads und der Farbe und man kann über das Augensymbol die Ebene anzeigen lassen oder diese ausblenden (eine sehr nützliche Funktion!).

Sobald eine zweite Form vorhanden ist und man beide markiert, werden unten rechts weitere Funktionen aktiv. Diese können wir uns nun mal genauer anschauen. Hat man diese nämlich genau verstanden, kann man schon noch eine ganze Menge in Cricut Design Space machen.

Beschneiden – Slice

Wenn man zwei Formen überlappen lässt und anschließend auf Beschneiden klickt, ist es so als hätte man zwei Stücke Papier in den entsprechenden Formen auf eine Schneidematte gelegt und würde mit einem Cuttermesser beide Formen am Rand entlang nachschneiden. Meiner Meinung nach ist hier die Übersetzung auch nicht so gut und die Funktion müsste „zerschneiden“ heißen.

Man sieht rechts in der Ebenenansicht auch schon genau was „passiert“ ist. Man erhält 4 neue Formen. Diese kann man dann auch auseinanderziehen, um genauer zu sehen, wie die neuen Formen aussehen.

Man könnte auf diese Weise z.B. eine Mondsichel oder einen Football erstellen.
Legt man nun alle 4 Formen übereinander und markiert diese, stellt man fest, dass die Funktion Beschneiden nicht mehr aktiv ist. Es können in Cricut Design Space immer nur 2 Formen auf einmal beschnitten werden. Das würde sonst auch zu komplex werden.

Nimmt man nun aber 2 der neu erstellten Formen und legt sie so übereinander, dass die eine die anderen „unterbricht“ und beschneidet diese erneut, erhält man wieder 4 neue Formen oder besser 4 neue Ebenen. 2 sind identisch und die anderen Beiden bestehen aus 2 getrennten Formen, die miteinander verknüpft sind. Diese lassen sich nur zusammen verschieben, sind auf der selben Ebene und deshalb für die Software 1 Objekt. Man sieht das in der Ebenenübersicht sehr gut. Wie man trotzdem nur ein Teil davon alleine nutzen kann, dazu kommen wir im nächsten post. Stickwort Kontur 😉

Verschweißen – Weld

Gehen wir wieder zurück zu unseren 2 Ovalen, markieren beide Formen und klicken dieses Mal auf Verschweißen. Das Ergebnis, das man erhält, liegt auf einer Ebene. Die beiden Formen wurden so, wie man sie angeordnet hat, mit einander verschmolzen und der Außenrand ist die neue Grundform.

Verbinden – Attach

Klickt man stattdessen nach dem Markieren der beiden einzelnen Ovale auf Verbinden, sieht man erstmal gar keinen direkten Unterschied. In der Ebenenübersicht steht, dass die beiden Formen verbunden sind, aber welche Auswirkung das hat sieht man erst, wenn man über Herstellen den eigentlichen Plottvorgang starten wollte.

So gelangt man nämlich zu der Vorschau und sieht, welche Objekte im Cricut Design Space auf welchen Matten wie angeordnet sind. Und hier sieht man, dass die beiden erstellten Ovale nebeneinander auf einer Matte liegen. Die beiden verbundenen Ovalen würden, genauso wie auf der Leinwand angezeigt, geschnitten werden. Das wäre hier natürlich fatal, da beide Ovale zerschnitten wären und wir würden quasi die Formen erhalten, die wir weiter oben beim Beschneiden simuliert haben. Nur das mittlere Teil wäre nicht doppelt vorhanden, da man ja nur eine Schicht schneidet.

Um einen exakten Abstand von 2 Formen auch beim Plotten beizubehalten ist es aber dann wichtig, dass man die beiden Formen vorher verbindet, da Design Space sonst seinen eigenen Abstand wählt. Das sehen wir im nächsten post aber auch noch an einem Beispiel. Dann wird es eventuell nochmal deutlicher.

Ebnen – Flatten

Die Funktionen Ebnen erstellt ein Print then Cut Projekt. Die Ebene, auf die die ausgewählten Formen gebracht werden, ist sozusagen die Papieroberfläche. Durch einen Hilfsrahmen, den der Plotter nach dem Ausdrucken des Motivs scannt, erkennt er die exakte Position der Motive und weiß, wo er später schneiden muss.

Wenn man die beiden einzelnen Ovale markiert und auf Ebnen klickt, sieht die Form auf der Leinwand ähnlich aus wie beim Verschweißen. Rechts in der Ebenenübersicht sieht man aber, dass zusätzlich zu der Aktion Schnitt auch noch Drucken hinzugekommen ist.

Klickt man nun auf Herstellen sieht man einen Rahmen um die Form(en) und ein weißes Blatt Papier, das auf der Schneidematte liegt. In einem nächsten Schritt, nach dem Klick auf Weiter, wird man erst aufgefordert zu Drucken und kann danach das gedruckte Blatt auf die Schneidematte legen und den Plotter schneiden lassen. Vor dem Drucken kann man durch die Funktion Anschnitt hinzufügen die einzelnen Motive auch alle etwas größer (mit der selben Farbe oder Füllung) drucken lassen, um zu vermeiden dass nach dem Schneiden weiße Ränder vom Papier zu sehen sind.

Nach dem Ebnen ändert sich der Button in Ebnen aufheben. Klickt man nach dem Ebnen darauf, werden die einzelnen Ebenen wiederhergestellt. Die Aktion Drucken bleibt aber weiterhin erhalten. Vergleichen wir nun nochmal wie sich die Anordnung zum Drucken dann verändert.

Es ist quasi genauso, wie wenn man einzelne Formen erstellt und diese alle händisch über das obere Menü auf Drucken stellt. Die Formen werden nebeneinander angeordnet und einzeln geschnitten. Beim Ebnen, werden die Formen auf eine Papierebene gebracht (alle behalten die eingestellten Farben oder Muster und die oberen Ebenen liegen auf den unteren). Es wird dann eine Umrandung um übereinanderliegende Formen geschnitten. Verbindet man übereinanderliegende Formen allerdings, statt sie zu ebnen, dann werden übereinander liegende Teile zerschnitten.

weitere Funktionen in Cricut Design Space

Wenn man mehr als eine Form auf der Leinwand hat und diese markiert, werden oben in der Menüleiste noch die Funktionen Ausrichten und Anordnen aktiv, die bei nur einer Form nicht verfügbar waren.

Ausrichten

Das Ausrichten erklärt sich, denke ich, von selbst. Man kann die markierten Formen zueinander anordnen und damit genau ausrichten. Hat man mehr als 2 Formen markiert, kommen noch die Funktionen unter der Menüpunkt Verteilen dazu. Diese Funktion stellt immer den gleichen Abstand in horizontaler oder vertikaler Richtung her.

Klickt man z.B. auf Zentrieren werden die Formen mit ihren Mittelpunkten übereinander gelegt. Bei 2 gleichen Formen liegen sie also deckungsgleich übereinander.

Um nun nur eine der beiden Formen zu markieren ist übrigens die Ebenenübersicht auch wieder sehr hilfreich, da man so auch die hintere, verdeckte Form markieren kann. Man sieht die ausgewählte Form immer dunkler markiert in der Ebenenübersicht.

Anordnen

Anordnen gibt einem die Möglichkeit, ein Objekt eine oder mehrere Ebenen nach vorne oder hinten zu verschieben.

Drehen und Position

Je nach Bildschirmbreite befinden sich weitere Einstellungen unter dem Dropdown Mehr. Bei mir kann man hier zum einen die Form um einen bestimmten Winkel Drehen. Auch das könnte man wieder Freihand mit dem kreisförmigen Pfeilsymbol rechts oben am markierten Objekt machen. Zum anderen kann man noch die Position des markierten Objekts auf der Leinwand bestimmen. Das ist zum genauen Ausrichten nützlich (die Werte müssen hier immer positiv sein!).

Zoom

Ach, und eine Zoom Funktion gibt es übrigens auch. Unten link im Eck auf der Leinwand kann man über das Plus- und Minus-Symbol den Zoom verstellen. Von 25% bis 200% geht das in 25% Schritten, zwischen 200% und 700% geht es dann in 50%.

Gruppieren

In der Ebenenübersicht gibt es oben in der Leiste noch weitere Funktionen, die ich bisher gar nicht erwähnt habe. Duplizieren und Löschen erklären sich von selbst. Gruppieren kennt eigentlich auch jeder, aber man könnte sich fragen, wo genau der Unterschied zu Verbinden liegt. Gruppieren verknüpft die Elemente so miteinander, dass man sie nur noch als ein Objekt auf der Leinwand hin und her bewegen kann. Alle Einstellungen, die man ausführt, werden auf alle Elemente angewendet. Man kann so für alle gleichmäßig die Größe ändern, die Farbe festlegen oder den Pfad von Schnitt auf Perforieren ändern. Wenn man diese dann aber Herstellen möchte, werden sie wie einzelne Objekte behandelt. Hier liegt dann also der Unterschied zum Verbinden. Während Verbinden die Objekte sowohl zum Bearbeiten auf der Matte als auch für den Schneide- bzw. Plottvorgang verknüpft, ist das für gruppierte Objekte nur für das Bearbeiten auf der Leinwand der Fall.

Synchronisieren

Im rechten Menüpanel kann man von der Ebenenübersicht auch auf Synchronisieren schalten. Hier sieht man für alle Objekte, denen eine Materialfarbe zugeordnet ist, eine Übersicht, die nach Farben sortiert ist. Wenn man nun 3 verschiedene Blautöne ausgewählt hatte und möchte diese aber alle aus der selben Folie oder dem selben Blatt Papier schneiden, kann man diese Objekte ganz einfach durch drag & drop (klicken und ziehen) einer Farbe/einem Farbton zuordnen. Sie werden dann für den Schneidevorgang auf einer Matte angezeigt und nicht auf drei verschiedenen.

Funktionen kombinieren in Cricut Design Space

Das ist hier doch schon wieder sehr lang geworden. Deshalb schauen wir uns im nächsten post an, wie man aus einer Kombination aus den meisten Funktionen, die ich Euch heute gezeigt habe, ein Motiv erstellen kann. Und wir lernen dann auch noch eine weitere wichtige Funktion kennen.

Wie kommt ihr mit Cricut Design Space zurecht? Welche Funktionen vermisst ihr und was muss Eurer Meinung unbedingt noch dazukommen/geändert werden? Lasst es mich gerne wissen.

Der Beitrag Cricut Design Space – Bearbeiten von Elementen erschien zuerst auf SewingTini.

Öffnen von Design Space

Seit Anfang des Jahres wurde von der Online Version auf eine Desktop Version gewechselt. Die Optik und Funktionen sind dabei aber weitestgehend gleich geblieben. Neu ist damit allerdings, dass man seine eigenen Projekte zusätzlich zur Cloud nun auch lokal abspeichern kann. So kann man, auch wenn mal kein Internet zur Verfügung steht, zumindest die eigenen Dateien plotten. Öffnet man das Programm kommt man auf den folgenden Startbildschirm

Dort findet man ganz oben seine eigenen gespeicherten Projekte (an dem kleinen Computer Symbol mit dem Haken im Bildschirm erkennt man, dass man das Projekt zur Offline-Nutzung gespeichert hat). Darunter findet man Projekte im Cricut Access, sozusagen dem Shop von Cricut. Hier kann man viele Dateien kaufen, aber es gibt auch kostenlose Projekte. Diese wechseln zum Teil. Projekte beinhalten oft nicht nur eine Datei sondern es sind zur Fertigstellung weitere Schritte, wie nähen oder basteln nötig. Wenn man weiter runter scrollt, findet man auch noch weitere Projekte nach Kategorien aufgeteilt. Also sozusagen Vorschläge, was man als nächstes machen könnte.

Das Burger Menü

Über die 3 Striche oben links im grau hinterlegten Menüband – dem sogenannten Burger Menü (wer bekommt jetzt auch Hunger? *lach) – kann man zwischen Startseite und der Leinwand hin und her schalten. Die Leinwand ist der Teil zum Bearbeiten von Dateien, dazu kommen wir gleich.

Zusätzlich kommt man hier aber auch zu seinem eigenen Profil, kann neue Materialien zu den Schnitteinstellungen hinzufügen und kann sein neu erworbenes Gerät einrichten. Hierfür liefert Cricut ja gleich Material für ein erstes Projekt mit und hier erhält man die schrittweise Einführung dazu. Unter Cricut Access kann man ein Abo für den Cricut Shop erwerben. Für eine monatlichen Beitrag kann man alle mit einem grünen a gekennzeichneten Dateien nutzen. Bei den Plottern ist immer ein kostenloser Monat zum Starten dabei. Diesen Probemonat kann man hier auch einrichten.

Außerdem kommt man zu so einigen Einstellungen der Software. Ich denke diese sind selbsterklärend ;):

Projekte

Im Menüband kommt man nochmal zu den Projekten. Mit dem Klick auf meine Projekte wird einem eine komplette Übersicht über die gespeicherten Projekte angezeigt.

Im Auswahlmenu oben mittig kann man dann von den eigenen Projekten umstellen auf z.B. die eigenen Favoriten. Man kann Projekte mit einem Stern markieren und findet diese so dann schneller wieder. Man kann hier aber auch nach Designern oder Thema sortierte Projekte filtern und kommt so auch ganz einfach zu kostenlosen Projekten. Ich habe hier jetzt mal „free for Cricut Maker“ ausgewählt. Über die Suche rechts neben dem Auswahlmenu kann man auch nach Begriffen suchen. Hier sollte man aber nach englischen Begriffen suchen, um gute Treffer zu erhalten.

Geräteauswahl

Gleich rechts neben den Projekten kann man den Plotter auswählen, mit dem man das nächste Projekt erstellen möchte. Dadurch ändern sich manche Einstellungen wie zum Beispiel die Schnitteinstellungen für die Materialien. Auch welche Materialien überhaupt zur Verfügung stehen ändert sich mit der Auswahl des Gerätes. Zusätzlich werden einem auf der Startseite entsprechend andere Projekte vorgeschlagen. Wählt man ein eigenes Projekt aus, dass aber zum Beispiel für den Joy zu groß ist, bekommt man danach gleich einen entsprechenden Hinweis beim Öffnen.

Die Leinwand im Design Space

So kommen wir aber zum Hauptteil, den ich Euch heute zeigen möchte. Die Leinwand und die Möglichkeiten, die man in der Software hat, Elemente zu laden. Über das Burgermenü wechseln wir also zur Leinwand und haben eine leere Arbeitsfläche und zusätzliche Menüs um die Arbeitsfläche herum. Tipp: wenn man links oben auf das kleine Quadrat zwischen den beiden Nullen der Skalierungen klickt, kann man zwischen den 3 verschiedenen Anzeigen der Hilfslinien auf der Leinwand wechseln.

Elemente hinzufügen

Das linke Menü gibt einem die Möglichkeit, verschiedene Elemente hinzuzufügen. Diese können dann anschließend über die Bearbeitungsfunktionen zum plotten vorbereitet und bearbeitet werden.

Vorlagen

Bei Vorlagen gibt es ganz unterschiedliche Objekte, die man beplotten könnte. Diese sollen als Hilfestellung dienen, um die richtige Größe für sein Motiv festlegen zu können oder die einzelnen Elemente korrekt anzuordnen. Hier gibt es über Küchengeräte, Lätzchen, Kleidung und Dekoelemente auch Kartenformate und Schirme. Also fast alles, was einem in die Finger kommen kann, um es mit Vinyl oder Bügelfolie zu versehen. Auch hier könnte man wieder nach Themenbereichen sortieren lassen.

Projekte

Da man auch Projekte – zumindest teilweise – vor dem Erstellen noch bearbeiten kann, kann man diese hier direkt in die Leinwand laden. Ich habe dieses Mal die Kategorie „Clothing“ gewählt.

Bilder

Unter Bilder verstecken sich die Plottdesigns. Hier gibt es unzählige Motive von Sprüchen, über Mandalas, bis hin zu Silhouetten und komplexen Motiven. Hier ist die Filterfunktion nicht nur nützlich sondern nötig, um überhaupt etwas zu finden :). Deshalb bekommt man auch als erstes eine Übersicht, um die Auswahl einzuschränken. Auch hier habe ich mal die momentan freien Dateien rausgesucht.

Text

Das Texttool von Design Space ist teilweise sehr umstritten. Da die kompletten Funktionen auch nicht in ein oder zwei Sätzen erklärt sind, werde ich hierzu noch einen eigenen Post schreiben.
Am oberen Rand kommt zum Bearbeiten der Schriften eine zweite Menüleiste hinzu. Die üblichen Einstellmöglichkeiten wie Schriftart, Schriftgröße, Zeichenabstand, Zeilenabstand und Ausrichtung sind hier vorhanden. Bei der Schriftart kann man hier nicht nur aus den installierten Schriften auf dem PC oder mobilen Gerät zurückgreifen, sondern auch auf kostenpflichtige Schriften von Cricut Access.

Formen

Die Auswahl an Formen in Design Space ist sehr übersichtlich. Man kann die Formen zwar in Größe und im Seitenverhältnis ändern, viel mehr Möglichkeiten hat man so ganz direkt aber erst einmal nicht. Zum Verknüpfen und Verschweißen von mehreren Formen kommen wir dann aber im nächsten post. Das würde hier den Rahmen sprengen. Die ausgewählte Form wird in einer voreingestellten Größe als gleichmäßige Form auf der Arbeitsfläche angezeigt und kann über die Einstellungen im oberen Menü angepasst werden.

Neben den Formen gibt es auch Falzlinien, die man hier eventuell erst einmal nicht erwarten würde. Design Space kennt erst einmal nur durchgezogene Linien. Ob diese dann geschnitten, gefalzt, graviert, gezeichnet oder geprägt werden sollen, legt man in zusätzlichen Einstellungen fest. Meiner Meinung nach ist das falzen mit „ritzen“ auch etwas unglücklich übersetzt. Die Linien werden zwar hier gestrichelt dargestellt, wie jede Linie oder Form, die von Schneiden auf Ritzen umstellt wird, werden aber mit einem Falzwerkzeug durchgehend gefalzt. Für Papierarbeiten eine wertvolle Information.

Hochladen

Alle Dateien, die man bei anderen Designern und Anbietern kauft bzw. die man bei sich auf dem PC gespeichert hat, müssen zuerst ins Design Space hochgeladen werden. Beim Hochladen prüft die Software ob die Graphik als Vektordatei, wie bei .svg und .dfx Dateien, vorliegt oder wie bei den auch möglichen Formaten .jpg, .gif, .png und .bmp eben nicht.

Wurde eine Vektorgrafik ausgewählt, kann man diese nach dem Upload über den Button „Bild hinzufügen“ auf der Leinwand anzeigen lassen. Hat man ein Bild ohne Vektorinformation geladen, erstellt Design Space diese zuerst. Dafür muss man in einem Zwischenschritt noch die Komplexität der Grafik auswählen, um zu einem guten Ergebnis zu kommen. Ist die Schnittinformation erstellt, kann man diese nochmal überprüfen und gegebenenfalls einzelne Teile löschen bevor man die Datei auf die Leinwand überträgt. Auch hier werde bei Bedarf nochmal eine Extra-Anleitung schreiben.

Probleme beim Upload

• Das größte Problem ist allerdings, dass Design Space die Vektordateien nicht einfach öffnet sondern beim Übertragen Einstellungen (der Auflösung, der Maßeinheit, etc.) ausliest und gegebenenfalls auch umrechnet. Das kann dazu führen, dass die Datei nicht in der Originalgröße geöffnet wird. Das ist für Dateien aus Vinyl und Bügelfolien meist nicht so dramatisch, da man die Größe sowieso für sein eigenes Projekt anpasst. Für Papierboxen und ähnliches, gerade wenn sie zum Beispiel exakt für die Größe einer Schokolade angepasst sind oder auch Papierdateien, die in einen Rahmen eingepasst werden können, ist das natürlich eher ein Problem. Vor allem wenn die exakte Größe nicht bekannt ist. Hinzu kommt, dass viele Designer noch zusätzlich Informationen in Textform zu ihren Dateien packen. Diese landen in Design Space als ein gruppiertes Paket und man muss erst einmal Gruppierungen aufheben und Teile zerlegen. Das muss man in anderen Programmen zwar auch, wenn aber die Datei auch noch viel zu groß dargestellt wird, wirkt das am Anfang auch mal sehr unübersichtlich.

• Ein zusätzliches Problem kann entstehen, wenn Dateien z.B. aus Silhouette Studio nicht zu einem verknüpften Pfad verbunden sind und/oder zu viele Gruppierungsebenen haben. Hier ist es wichtig, dass die Datei „so einfach“ wie möglich gehalten ist. Das heißt nicht, dass die Datei selbst nicht sehr komplex sein kann, aber sie muss auf möglichst wenige Ebenen aufgeteilt sein (auch wenn man diese in Silhouette Studio so nicht als Ebenen sieht). Es werden sonst einfach zu viele zusätzliche Informationen mit abgespeichert, die in Design Space dann zu Problemen führen können.

• Auch ein Problem machen Falzlinien ganz gerne mal. Diese werden von vielen Herstellern als gestrichelte Linien in der Datei dargestellt. Design Space kennt aber eben keine gestrichelte Linien und macht eine durchgezogene Schnittlinie daraus.

Problemlösungen

• Um das Problem mit der tatsächlichen Größe der Datei in den Griff zu bekommen, kann man auf andere Grafikprogramme wie zum Beispiel Inkscape zurückgreifen. Hier könnte man auch zum Schneiden nicht benötigte Teile schon mal entfernen. Selbst wenn man die korrekte Größe hier nicht einstellen kann, findet man sie so wenigstens heraus und kann die Größe in Design Space anpassen.

• Manchmal liegt das Problem mit der vergrößerten Darstellung auch einfach daran, dass die Plottdatei in cm erstellt wurde und im Design Space „nicht metrische Einheit“ eingestellt ist oder genau umgekehrt. (siehe Bild Einstellung weiter oben). Hier kann man entweder im Design Space die Einstellung oder mit Hilfe von Inkscape auch die Einstellung der Datei abändern.

• Falzlinien die in Designspace von gestrichelten auf durchgezogenen Linien umgewandelt wurden, müssen alle händisch auf „ritzen“ (falzen) umgestellt werden.

Anmerkung

Hier sieht man einfach auch mal wieder, dass Cricut etwas verstärkt darauf Wert legt, dass die eigenen Komponenten alle super zusammen passen. Nutzt man hauptsächlich Dateien, die über die Software zur Verfügung stehen, kommt man auch ohne Wissen, wie man etwas abändert oder selbst erstellt, zu wunderschönen Ergebnissen.

Möchte man eigene Dateien oder die von anderen Herstellern nutzen, geht das „alles so einfach wie möglich“ gestalten dann aber nicht mehr ganz auf. Da braucht man dann eben doch ein bisschen zusätzliches Wissen, wie man Dateien aufbereiten kann.

Für mich hat bisher soweit alles gut funktioniert. Es gibt bei uns auch erste Designer, die für Cricut angepasste Dateien erstellen. Das sind hier aber noch eher wenige.
Wie so oft, ist aber am Ende auch alles ein bisschen eine Frage der eigenen Präferenzen und was man hauptsächlich mit dem Plotter und der Software machen möchte.

Es sollen in nächster Zeit aber auch immer wieder kleine und vielleicht bald auch größere Updates der Software kommen und so auch immer mehr Wünsche der User umgesetzt werden. Lassen wir uns überraschen, was da noch kommt und wie lange es dauert ;).

Habt ihr denn schon vor Problemen mit Design Space gestanden und es hat nicht so geklappt, wie ihr Euch das gewünscht habt? Was war das Problem und wie habt ihr es gelöst?

Der Beitrag Cricut Design Space – Übersicht und Elemente hinzufügen erschien zuerst auf SewingTini.